今日のタイトルは「コミュニケーションツールとしての映像」です。みなさんの周りでもYouTubeとかやっている人はいますか？　今は僕らの時代より、映像が身近になっていますね。SNSなどで日常の風景を撮った映像が、海外の人にも見てもらえるような時代です。このコロナ禍で就職活動もオンライン面接になったり、ステイホームで動画配信サービスを使ったりする人も増えたと思います。映像情報の大海のなかでは、映像リテラシーがものすごく重要です。映像の作り方を少しでも知ることは、フェイクニュースなどから事実を読み取るチカラにもなると思っています。

NHKを退社して独立後に最初に手がけたのが、平成24年公開の『るろうに剣心』です。『るろうに剣心』はアクション表現が作品の大きなテーマでした。その後、『ミュージアム』では特殊造形やホラーテイストの表現、『３月のライオン』では将棋を題材に、心の中の感情、エモーションが見えるような表現など、様々なテーマに挑戦しています。令和２年２月に公開された『影裏』のテーマは「文学」です。映像的に面白いテーマだと思って挑みました。『影裏』は岩手県を舞台にした芥川賞作品で、「ローカル」というテーマも大事にしました。ローカルな何かを突き詰めていくと、国際的な何かにたどり着く。ローカルを顕微鏡で見ていくと、世界の普遍的な問題に至る場合もある、そう考えて撮影していました。コロナで（プロモーション等が）止まってしまいましたが、『影裏』は中国の映画祭に参加して賞をもらったり、台湾で公開されたりもしています。

海外のコミュニケーションでは「あなたは何であなたなの？」と聞かれます。どこに所属しているかではなく、「こういう考えの人間です」と伝えなければならない。海外で認められるためには、自分で探りながら、社会とぶつかりながら、自分だけのオリジナルを見つけていくことが大事です。学生の皆さんにはそこを磨いて欲しい。そして、それを磨くために映画を活用して欲しい。映画館の大画面を観て音を聞いて、その迫力を体感して欲しいと思います。お茶の間のテレビから得られるものは「情報」ですが、劇場に足を運んで得られるのは「体験」です。劇場に行くという行動からは主体性が生まれます。ぜひスクリーンを通じて、色んな世界を知ってください。